卜兹的书法奠基于长年临习并转化历代名家诸体，最终方得「出古入今」，在古典里扎根，在当代语境中繁茂盛开。除了立足古典以各种书体创作，卜兹也实践多元的书写形式。其中，大中堂可谓他跨入后期狂草之前，最具标志性的创作类型。早年，他曾数次以此类草书大中堂作品，受邀参加「全国美展」。因此，大中堂在卜兹书艺中，是不可或缺的一个收藏坐标。

书法中堂的发展回溯明清之际。此时砖墙技术进步，建物高度增加，人们对大尺幅作品的需求也应蕴而生。同时，尺幅更大的纸材也跟着问世。随着生活空间与书写面积双双加大，中堂于是盛行。中堂适宜书写篇幅较长的格言或文学作品，时常和对联一并搭配，成为仕绅阶级体现家风、学养的最佳利器。中堂的书写具有一定程度的挑战，需在站立状态下长时间专注，气息一旦中断，作品即易显得松散无力，行气不贯。此外，中堂的书写需放大笔法细节，提按转折稍有失度，便易流于浮泛或姿态化。

本件线条表现顽强而富筋力，行笔连绵迅疾，提按分明，转折处可见法度依循，显示卜兹并非追求情绪宣泄，而是在理性结构中注入抒情。卜兹在上溯古典书法的过程中，大量藉晚明以来如傅山等书家的中堂作品汲取养分。本件〈造物非贫我〉录自道元禅师贫居诗，道元禅师为日本曹洞宗开山祖师。此诗描写隐者淡薄尘华的闲适，与卜兹后期回居故里台南，于老芒树屋创作的生命经验形成互应。作品行气起伏，笔势疾徐，彷佛随着书写者心境流转而变化，使文字不仅是语义的载体，更成为卜兹个人生命感受的转化与沉淀。

本件作品曾参展「2006海峡两岸艺术家联展」，除卜兹之外，代表台湾的书画家包括蔡云程、蒋青融、周澄、张谷年等人，展现当时台湾书画创作的重要面貌。在此之前，卜兹于2005年受邀参加在杭州举办的首届「国际草书艺术展」。其后，更于2012年成为苏州博物馆首度展出的台湾书法家。卜兹于2013年辞世，可见在此之前，其已为更开阔而国际化的舞台所识。